martes, 17 de abril de 2007

Waterhouse

John William
Waterhouse



John William Waterhouse, apodado durante su niñez "Nino", nace en Roma en Abril de 1849. Sus padres, de nacionalidad inglesa y aficionados a la pintura, le instruyen en el taller italiano de su padre, en 1870 ingresa en The Royal Academy Schools de Londres. Dos años más tarde, en 1872, exhibe sus obras en la Sociedad de Artistas Británicos y en 1874 en The Royal Academy.
Waterhouse se inspira en Italia, su país predilecto, y en la temática clásica griega y romanica, pero a partir de 1800 sus obras son infuenciadas por temas literario, como la dama de Shalott o la Ofelia de Shakespeare, y por la mitología griega, como Eco y Narciso.

El estilo pictórico de Waterhouse se mantuvo casi inalterado durante toda su carrera. A partir de 1900 es cuando éste se presenta algo más relajado y suelto y con colores más claros y brillantes, ya que era la época del impresionismo.

El pintor iniciaba y finalizaba sus obras en el mismo lienzo. Hacia 1891, Waterhouse conoce a una bella modelo que en el mismo año empieza a posar para sus cuadros, obras que años después serán los más famosos del pintor.
Desde el año 1880 exhibe anualmente en The Royal Academy y en The Academy. Es elegido socio y académico de The Royal Academy en los años 1885 y 1895 respectivamente. Por estas fechas sus trabajos son muy bien recibidos y llegan a compararse con los de Burne-Jones o Leighton, grandes representantes de la segunda etapa del fenómeno Prerrafaelita.A principios del S.XX su estilo se empieza a considerar como caduco, aunque sigue siendo apoyado por la revista artística "The Studio".Después de Sir Henry Tate, a quien ha pertenecido la trilogía inspirada en el poema de Tennyson, Waterhouse es patrocinado por el financiero Alexander Henderson, quién desde 1903 hasta 1917 le compra varias pinturas .


El 10 de Febrero de 1917 Waterhouse muere en la ciudad de Londres.
Muchos de sus trabajos han sido comprados por varios museos británicos provinciales y galerías públicas de Australia. Lo que quedó de su taller tras su muerte fue subastado el 23 de Julio de 1926 en Christie's, Londres.
John William Waterhouse es uno de los artistas más populares de los que, a partir de 1880, revivieron los temas literarios popularizados por la Hermandad Prerrafaelita (Preraphaelite Brotherhood). Sin embargo, para muchos historiadores, no puede considerarse como artista Prerrafaelita debido a su técnica pictórica. Aunque los temas tratados en sus lienzos guarden similitud con los de los artistas pertenecientes a la Hermandad, Waterhouse está más próximo al Romanticismo Victoriano. También es considerado como un prerrafaelita 'tardío' por el carácter realista de sus obras. Otros lo consideran un neo-clasicista.


Waterhouse es considerado uno de los más grandes artistas de la historia, cosa con la que podreís estar de acuerdo tras observar algunas de sus magníficas obras:



"Boreas"(1902)


"La bola de cristal [con calavera]"(1902)



"Miranda. La Tempesta"(1916)



"Ariadne"(1898)


"The Lady of Shalott (la dama de Shalott) [en el barco]"(1888)



"Psyche entrando en el jardín de Cupido"(1905)

"La Hechicera"(1911)

"Ophelia [tumbada en el prado]"(1905)




"Pandora"(1896)


























"Apolo y Dafne"(1908)



"Una sirena"(1901)




"Ulises y las sirenas"(1891)



"Ophelia" (1894)




"La Sirena"(1900)

"Tristan e Isolda compartiendo la poción"(1916)


"Juliet (Julieta)"(1898)



"Mi Dulce Rosa"(1908)



"St. Eulalia"(1885)



"El despertar de Adonis"(1900)



"Thisbe"(1909)

"Hylas y las ninfas"(1896)



"La belle dame sans merci"(1893)

"Ninfas buscando la cabeza de Orfeo"(1905)

Detalle de "St. Cecilia"(1895)



"Circe Invidiosa"(1892)




"Circe ofreciendole la copa a Ulises"(1891)



"Las Danaïdes"(1903)




"Echo y Narciso"(1903)

Estas son solo algunas de las obras de Waterhouse, las más famosas, para más información podeís visitar la web oficial de Waterhouse en inglés o la web "Waterhouse en castellano", ambas estan en los links de "Arte" , a la derecha.

Luis Royo

LUIS ROYO


Nacido en 1954 en Olalla (provincia de Teruel), cursa en Zaragoza estudios de Delineación, Pintura, Decoración e Interiorismo. A partir de 1972 se dedica a la pintura y desde 1977 publica sus primeros cómics en diversos fanzines. Con la llegada del boom del cómic adulto a principios de los años 80, Royo decide dedicarse íntegramente al cómic y publica en revistas .
En 1983 ingresa en Norma Editorial. A partir de entonces se dedica plenamente a la ilustración.
Luis Royo es conocido por su habilidad para recrear escenarios fantásticos y diseñar hermosas mujeres, convirtiéndose en pocos años en uno de los más cotizados artistas gráficos españoles, realizando numerosas portadas e ilustraciones para editores de todo el mundo.
Sus trabajos: Women (1992), Malefic (1994), Secrets (1996), III Millennium (1998), Dreams (1999), Prohibited Book (1999), Evolution (2001), Prohibited Book 2 (2001), Conceptions I (2002), Visions (2003), Prohibited Book 3 (2003), Conceptions II (2003) y Prohibited Sketchbook (2004), Fantastic Art, antología de material aparecido en otros tomos(2004).The Labyrinth: Tarot, en tres formatos, una baraja del tarot con imágenes inéditas de Royo (2004)Conceptions III (la tercera parte de su colección de bocetos, con cofre incluido), una nueva edición del apocalíptico III Millennium, y el portafolio Tattoo-Piercing Subversive Beauty, que guarda una estrecha relación con uno de sus últimos trabajos, titulado Subversive Beauty.
Wild Sketches, una colección innovadora que recoge en formato manga más de 600 ilustraciones/bocetos en blanco y negro, y Dark Labyrinth, un nuevo libro al estilo al que nos tiene acostumbrados, que recupera sus mejores ilustraciones y otras inéditas.
Su obra se encuentra asimismo en pósters, calendarios, portafolios, postales, varias series de trading cards (cromos), barajas de naipes –incluyendo la serie de cartas de tarot The Black Tarot-, carátulas para videojuegos y CDs, esculturas, etc. Su carrera ha sido galardonada con numerosos premios internacionales, incluyendo el Silver Award Spectrum y el Cheslew Award (ambos de EE.UU.).